Viernes 19 de enero Comienzo Ciclo 2024.

Viernes 19 de enero, 21Hs:

Para chicos y grandes:

Charlie y la Fábrica de chocolate - Tim Burton - USA 2005.

Charlie, un niño muy bueno de una familia muy pobre, gana un concurso para disfrutar de una visita de un día a la gigantesca fábrica de chocolate del excéntrico Willy Wonka (Johnny Depp) y su equipo de Oompa-Loompas. Cuatro niños más de diferentes partes del mundo lo acompañarán a través de un mundo fantástico y mágico lleno de diferentes sabores. Charlie nos lleva a un mundo mágico y lleno de fantasía, que nos hace recordar los mejores momentos de ser pequeño y tener ilusión.

Burton sobrevive a los estigmas propios de las cintas para niños y logra una fábula efectivamente conmovedora y bella, amable, entrañable. La Fábrica de Chocolates de Wonka es, en manos del director, un colador que desecha a todos aquellos seres con cualidades desagradables: la niña ambiciosa, la malcriada, el que no puede parar de comer, todos son apartados y sólo sobrevive el niño de corazón puro. Maravilloso cuento en imágenes de Burton, que nos devuelve a la infancia y nos presenta una serie de inolvidables personajes encabezados por Willie Wonka -otra vez increíble Johnny Depp-, los Oompa Loopas -esplendida interpretación del pequeño actor David Kelly-, y ese niño protagonizado por Freddie Highmore a través del cual se nos cuenta la historia. El colorido y los decorados son insuperables, así como el humor que destila cada escena, junto con la genial música de Danny Elfman hacen del film otra obra maestra del mago Burton.

Sábado 20 de enero, 21Hs:

Mujeres al borde de un ataque de nervios - Pedro Almodovar - España 1988.

Pepa e Iván son actores de doblaje. Él es un mujeriego empedernido y, después de una larga relación, rompe con Pepa: le deja un mensaje en el contestador pidiéndole que le prepare una maleta con sus cosas. Pepa, que no soporta vivir en una casa llena de recuerdos, decide alquilarla. Mientras espera que Iván vaya a recoger la maleta, la casa se le va llenando de gente extravagante de la que aprenderá muchas cosas sobre la soledad y la locura.

Es una de las películas más vistas de Pedro Almodóvar y una de las más famosas del cine español. Tuvo un éxito enorme, tanto de crítica como de público. Se llevó 5 premios Goya de los 16 a los que optaba, entre ellos a Mejor película y Mejor Actriz, premio que fue para Carmen Maura. La gente en la calle se enamoró de los personajes, de la trama, del vestuario, la música... 

Sólo en el universo de Pedro Almodóvar puede haber mujeres que pierdan la virginidad mientras sueñan, prendan fuego a su cama o lleven pendientes con forma de cafetera. Estos, y muchos otros, son esos detalles que conforman una película única, representante de la rabia y las frustraciones femeninas en sus expresiones más demenciales.

La película de Pedro Almodóvar no ha envejecido ni un solo minuto: sigue siendo tan divertida, loca y rebelde como lo era en 1988.

Domingo 21 de enero, 21Hs:

El Eclipse - Michelangelo Antonioni - Italia 1962.

Vittoria (Monica Vitti) después de una noche discutiendo con su novio Riccardo (Francisco Rabal), decide cortar con una relación que era para ella asfixiante. Mientras disfruta de su renovada soledad en compañía de su madre, conoce a Piero (Alain Delon), un joven y atractivo corredor de bolsa. Él es un seductor arrogante pero ella inhibe sus reticencias iniciales hasta acabar teniendo con él un tórrido y pasional romance. Ambientada en Roma, ciudad que compartirá protagonismo como el espejo emocional del personaje de Vittoria, Antonioni completa su trilogía (después de La aventura y La noche) y construye una película accesible, memorable y redonda con los temas principales de su obra fílmica: la incomunicación de la pareja y la soledad. Puede que sus promesas indiquen que habrá nuevos encuentros, pero al despedirse entenderemos que cada uno supo por fin que no tiene sentido estar juntos.Al final ninguno de los dos acudirá a la cita esa noche. En ausencia de los protagonistas, el realizador filma el lugar del encuentro frustrado; sugiere la ausencia de las personas a través de las cosas inanimadas. No hay palabras en esa secuencia. ¿Para qué? Si ya no hay nada más que decir. Escenas largas e inconexas, actuaciones hipnóticas, inesperadas tomas en contrapicado y una fotografía impecable, componen una obra inolvidable que refleja la cinematografía del realizador en su mejor expresión.